La valeur des celluloïds
Les celluloïds ne seraient-ils pas des estampes d'une autre génération
L'ukiyo-e, l'un des arts représentatifs de la culture japonaise, et les celluloïds, qui ont nourri l'animation japonaise, ont quelque chose en commun. Le premier concerne les techniques d'expression. Une ligne de contour, une palette de couleurs pour chaque partie et la peinture par aplat de couleurs, puis la superposition en une seule image. On peut dire que la raison pour laquelle l'animation sur celluloïds japonaise a pu évoluer de manière unique est que la sensibilité artistique qui a été transmise à travers la culture japonaise est similaire à l'ukiyo-e. Mais d'un autre côté, il y a aussi un triste point commun. Les estampes ukiyo-e étaient vendues très peu cher dans l'ancien Japon et elles étaient souvent mal traitées et mal préservées. Par la suite, les commerçants et les peintres étrangers ont commencé à apprécier la valeur artistique de l'ukiyo-e et à les négocier à des prix plus élevés. Les estampes ukiyo-e ont afflué à l'étranger les unes après les autres. La même chose est-elle sur le point d'arriver aux peintures sur celluloïds aujourd'hui?
Le marché du celluloïd est en pleine croissance. Certaines œuvres valent des dizaines de millions de yens!
Jusqu'à il y a peu, les dessins celluloïds utilisés dans les œuvres d'anime finies n'étaient que des produits du processus créatif et étaient souvent jetés, au Japon. En 2000, le musée du Louvre en France a reconnu les peintures sur celluloïds des animés comme de l'art. Depuis lors, les celluloïds sont activement négociés comme d'investissements ayant une valeur artistique, et certains d'entre eux sont évalués à des dizaines de millions de yens. En outre, avec l'avancée de la technologie numérique moderne, il existe maintenant une plateforme qui vend des celluloïds sous forme de NFT, a attiré l'attention des investisseurs du monde entier et commence à devenir un grand marché.
Les celluloïds sont tous uniques.
Les celluloïds sont tous dessinés un par un à la main par un artisan animateur. Il ne s'agit pas d'un simple travail mais bien de l'expression d'une passion pour une collaboration à une œuvre commune. Quand l'animation à la main a peu à peu disparu des écrans en 2003, ces animations traditionnelles et les celluloïds eux-mêmes sont des choses précieuses. D'autre part, les celluloïds qui ont effectivement été utilisés dans les animations sont aujourd'hui d'une valeur inestimable. Ces images que l'on ne peut voir que sur un écran, ces petites parties d'une grande œuvre sont visibles, non pas en digital, mais bien dans la réalité. Il est possible de les prendre en main pour les admirer. Notre époque porte un intérêt particulier à ces objets uniques qui permettent de ressentir l'art physiquement. Ce sont tous ces aspects, avec la possibilité de posséder l'art de l'animation japonaise chez soi qui contribue à leur succès autour du monde.
